高级中学音乐 - 高级中学音乐(综合练习) - 查题吧

问答题

【课题名称】《华夏古韵》【教学内容】（1）欣赏《关山月》。（2）《流水》《阳关三叠》。教学目标（1）使学生了解并能复述“知音”的故事。（2）了解古琴曲的音乐内涵，认识古琴的音色。（3）学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能感受和表现歌曲的基本意境。教学重点与难点本单元的重点是对学生进行中华母语音乐文化的教育，要让学生不仅能够感受到我国古代音乐文化的价值，增强民族自豪感，而且要能够总结出古代音乐的基本特征。不要求面面俱到，但一定要使学生对所听、所唱的音乐材料有直接感想。教学工具录音带、钢琴、古琴，有关历史人物的资料。教学过程：一、讲故事：（1）问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？（2）请学生讲故事。教师在黑板上写出一些关键词：伯牙、钟子期、古琴、高山、流水等。（如果学生不会讲，教师就讲） “知音”的故事在史料《琴史》中有所记载，列子云：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙志在高山，钟子期曰：‘巍巍乎，若泰山。’伯牙之志在流水，钟子期曰：‘洋洋乎，若江海。’伯牙所念，子期心明。伯牙曰：‘善哉，子之心而与吾心同也。’子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。”故有高山流水之曲。（3）同学们，知音的故事对你有什么触动？学生回答。（学生的答案可能涉及朋友之间的友情，也可能涉及音乐有沟通人与人之间情感的作用等，都应给予鼓励）（4）欣赏古琴曲《流水》（也可以在讲故事的时候配上这首乐曲作背景）通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音，表现了层峦迭嶂，幽涧滴泉，清清冷冷的奇境，绵延不断、富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的强流。按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调，大幅度的滑音，伴以滚、拂手法，如同瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。《流水》是一曲祖国壮丽河山的颂歌，形象生动，气势磅礴，听后使人心旷神怡，激起一种进取的精神。二、唱歌（1）请同学朗诵诗句。《送元二使安西》王维（2）歌曲简介，欣赏歌曲《阳关三叠》。（3）随着录音学唱。（4）请学生分析歌曲在调式、节奏等方面的特点。如：歌曲前面部分比较平缓，音与音之间多位邻音，节奏上先长后短。（5）教师辅导学生学会唱这首歌。全班集体演唱。（6）检查学生的学习效果。三、总结本课内容，并布置下节课的内容

问答题

对下列课例进行点评分析。爱尔兰民间舞蹈--踢踏舞 [教学目的] 1.通过对爱尔兰民族经典音乐剧《大河之舞》选段的欣赏与分析，激发学生对踢踏舞学习的兴趣： 2.学习踢踏舞基本动作，能够掌握踢踏舞的舞步特点； 3.培养节奏的表现力和舞蹈的创编能力。 [教学重点、难点] 学习和创编踢踏舞。 [教具] 多媒体；幻灯片；自制剪切的音乐。 [教学过程] 一、激情导入师：欢迎同学们走进音乐与舞蹈的课堂，现在就让我们跳起热身韵律舞蹈。（播放剪切的《肯肯圆舞曲》，队伍集合成上课的形式。）师：首先我们来做一组游戏，老师这里有几张纸条，分别是不同的情景与情感的要求。规则：用你的身体上的任何一个部位打击出符合要求的节奏。（每一组选两名同学，分别找两组同学即兴表演。）师：请同学们用自己的语言归纳一下：节奏在音乐中起到怎样的作用？（学生分别归纳，阐述节奏在音乐中的作用。）师：节奏就像我们人身体中的骨骼，人假设没有了骨骼就无法挺直身体，无法站立，节奏在音乐中起到一种支撑的作用。节奏不但在音乐中有重要作用，而且在舞蹈中也具有巨大的魅力。这节课我们就来学习一种节奏感非常强的爱尔兰民间舞蹈。二、引出课题师：请同学们欣赏一段音乐剧并思考两个问题： 1.影片播放的舞蹈属于哪类舞蹈？ 2.这种舞蹈给人在视觉和听觉上各有什么感觉？（播放音乐剧《大河之舞》。）学生思考回答后，老师归纳：影片播放的舞蹈属于踢踏舞。视觉--舞态变化多姿，脚下的步伐灵巧、多变；听觉--音乐轻快，节奏性非常强，给人一种释放激情的感觉。展示课题：爱尔兰民间舞蹈--踢踏舞。三、介绍爱尔兰踢踏舞《大河之舞》（幻灯片配合） 1.介绍舞王迈克·弗莱利。介绍爱尔兰踢踏舞，就一定要介绍舞王迈克·弗莱利。这个1958年7月16日出生的美国爱尔兰移民后裔，将自己最富个性与创意的舞姿带进了传统的爱尔兰踢踏舞中。作为《大河之舞》的创始人之一，第一代领舞，他在《大河之舞》中展现了他作为舞者的才华。 2.介绍《大河之舞》。《大河之舞》是当代最具有爱尔兰民族风格的经典音乐剧，它叙述了爱尔兰祖先与大自然抗争，以及经历战争、饥荒等各种苦难后，重建民族伟业的经历。"大河"指的是爱尔兰的母亲河里苏河，"舞"指的是爱尔兰的踢踏舞。1995年《大河之舞》在首都柏林的波音剧院首演，结果大获成功。对于真心喜爱爱尔兰踢踏舞并想跳好爱尔兰踢踏舞的朋友们，要明白爱尔兰踢踏舞首先是IrishDance，然后才是踢踏舞！四、踢踏舞的创作师：其实，踢踏舞的创编并没有我们想象的那样难，有很多踢踏舞是来源于生活中点点滴滴的细节，当我们初步熟悉一些基本的踢踏舞步之后，就可以用脚下的节奏，夸张地演绎生活中的故事。接下来我们就欣赏一段吉恩·凯利的《雨中曲》。（播放影片。）五、学习踢踏舞基本舞步（配合节奏感鲜明的DISCO曲） 1.介绍踢踏舞的基本知识： 2.手臂的韵律练习： 3.学习跟打击、趾肚直拍； 4.学习直踢踏： 5.表情特点：以昂首低眉来表现女性的孤芳自赏，以低首扬眉来表现女性的春心萌动。六、创编表演 1.分组创编。提示：借用踢踏舞的形式夸张表现生活中的点滴现象。 2.以汇报演出的形式展示舞蹈作品，相互观摩和交流。七、总结师：通过这节课的学习，我们初步认识了踢踏舞。用脚灵活地敲击出节奏，夸张地表现出作者的内心情感，舞态变化多姿，步伐灵巧多变，音乐的轻快与节奏的突出等构成了踢踏舞的特点。踢踏舞是与我们生活非常接近的一种舞蹈，只要我们用心去感受生活，发现身边具有节奏性的东西，每一个同学都可以用你对节奏不同的理解，演绎自己创编的踢踏舞。

问答题

某教师是钢琴专业毕业的，她在教授《钢琴音乐的奇葩》一课时，为学生示范演奏了肖邦的《c小调练习曲》和李斯特的《爱之梦》。学生们被她高超的技术表演所震撼，给予了热烈的掌声，在学习作品背景和相关知识时格外用心。然后，教师播放了钢琴家Maksim演奏的《c小调练习曲》，古典音乐在流行元素的衬托下，学生的学习热情达到了高潮。教师还为学生介绍了Maksim，他的作品多将古典钢琴作品与现代流行音乐元素结合，并受到广泛的好评。最后在Maksim的《野蜂飞舞》音乐声中结束了本节课。之后，很多学生的MP3里多了几首Maksim的钢琴曲。

问答题

为唐诗《咏柳》谱曲。咏柳碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。要求：（1）明确调式调性。（2）词曲表情达意。（3）结构安排合理。

问答题

阅读案例，回答问题。一堂高中音乐欣赏课，课题为捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章《沃尔塔瓦河》。教师让学生分段和全曲欣赏了音乐作品后，绘声绘色地诠释了音乐中所展现的沃尔塔瓦河：从源头到形成大河，穿过森林、流经村庄、流向斯特维扬峡谷、形成壮观的瀑布后进入首都布拉格，在到达边境古庄维谢赫拉德后，最后汇入大海。下课了，一位男同学走到教师面前小心地说："老师，沃尔塔瓦河附近好像没有海。"教师愣住了。这位学生接着说："应该是汇入拉贝河，我会去查阅资料确认后再来告诉你。"望着这位学生渐渐远去的身影，教师… 面对上述情况，音乐教师应该如何对待？

问答题

【课题名称】《中国民族民间音乐--汉族民歌》一、教学目标（1）通过对汉族民歌的学习与探究，激发热爱民族音乐的感情。（2）通过欣赏、演唱、比较、探究、交流等活动，感受和了解汉族南北民歌的风格特点、形成原因及发展。二、教学重点（1）引导学生了解汉族南北民歌的风格特点。（2）用探究的学习方式了解汉族南北民歌风格特点的形成原因。三、教学过程（一）以“小舞台”的形式导入（1）用“中国民歌赛歌会”的表演方式，与学生共同演唱一组中国民歌。（2）教师参与“小舞台”表演，演唱江苏民歌《茉莉花》。（3）赛歌会小结，引出课题：《中国民族民间音乐--汉族民歌》。（二）探究汉族南北民歌的风格特点（1）欣赏江苏民歌《茉莉花》。（2）比较两首《茉莉花》。 ①学唱东北、江苏《茉莉花》的主旋律。 ②教师引导学生通过比较，分析两首《茉莉花》在旋律进行、节奏、风格上各自的特点。 ③交流总结。南方民歌：细腻、柔和，旋律以级进为主。北方民歌：豪放、粗犷，旋律起伏较大。（3）欣赏分辨北方民歌和南方民歌。 ①欣赏南方民歌《孟姜女》《无锡景》和北方民歌《脚夫调》《上去高山望平川》。 ②请学生区分其不同并进行交流。（三）探究汉族南北民歌风格形成的原因（1）讨论形成汉族南北民歌不同风格的原因。（2）师生交流。 ①地理环境与民歌风格的形成有关。 ②地方方言与民歌风格的形成有关。 ③补充影响民歌风格形成的其他因素。 ④小结：地理环境对民歌风格的形成有着重要的影响，地方方言与民歌有着密不可分的联系，人们的性格、生产方式等都影响了民歌风格的形成。（四）民歌的发展（1）请学生说说运用民歌素材创作的歌曲曲目。（2）唱唱运用民歌素材创作的歌曲。（3）从不同角度欣赏几首运用民歌素材创作的比较有影响力的音乐作品。 ①女子十二乐坊演奏的《花儿与少年》片段。 ②大型山水实景演出的《印象？刘三姐》花絮片段。 ③民歌《茱莉花》片段。（五）学生谈感想（六）课堂小结

问答题

【课题名称】《新时代》【教学内容】 ①《走进新时代》 ②《你是这样的人》 ③《祖国颂》【教学目标】（1）情感、态度与价值观：欣赏《走进新时代》《祖国颂》《你是这样的人》，联系教材所学过的所有作品.懂得音乐的社会性--音乐的社会功能。（2）过程与方法：让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料（文字、音响），在课上进行展示与交流.在课堂上亲身体验、感受合唱音乐的风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值。（3）知识与技能：引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识与技能永远是为表现音乐情感服务的。【教学重点与难点】从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的几率，使众多的学生从中受益。通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受、体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。【教学过程】（一）听辨导入（1）对比聆听：①独唱《走进新时代》；②合唱《走进新时代》。师：请大家分辨同一首歌曲采用不同的演唱形式而产生的效果上的差别。（2）对比欣赏美声（戴玉强）和通俗（刘欢）两种唱法演唱《你是这样的人》（注：整曲结构“AABABA”）。师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》的主题歌，为纪念周总理诞辰100周年而作，是歌颂伟人--周总理的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，并简单谈谈感受。（3）对合唱曲《祖国颂》（乔羽词，刘炽曲）进行介绍：①说出聆听的感受；②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点；③引导学生总结不同时期作品的历史意义。师：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式；“什么是合唱艺术”；“合唱艺术的特点是什么”。（二）学生的交流①学生展示各自的作业（课件及音响资料）并互相进行交流。②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。（三）艺术实践（重点作品的艺术实践）（1）学生分成两个声部，课前由各声部组长做辅导，学生共同体验、感受合唱的特殊的艺术魅力。重点作品的分析：《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民于世纪之交，在继往开来的领路人带领下，豪迈地走进新时代的情怀。歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整。歌曲采用民族五声宫调式，以第一人称--我（我们）展开，倍感亲切。（2）教师带领学生分段学唱歌曲。（教师示范演唱，学生边领会边演唱）在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下豪迈地走进新时代的激情。第一乐段是叙述性的直白--“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱，曲调婉转起伏，娓娓动听，演唱中若将装饰音唱出来，更为曲调增添了明快的色彩。第二乐段旋律基本上在高声区流动，情绪更为激动，并与第一乐段形成对比，歌词中先后以“东方红”“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代--以毛泽东和邓小平为核心的领导人带领中国人民进行社会主义建设事业，以江泽民为核心的第三代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进，歌词中“向”“迈”“界”“宰”“诉”“事”等字，在唱的时候要适度抬起软腭，注意整句的力度变化，渐强、渐弱要处理得明显，尤其是第二段高潮部分，要把豪迈的激情充分表达出来。欣赏：播放“三大男高音”--帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。师：在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值，引导学生根据不同的嗓音条件、按不同的音色及演唱能力，组合成多种演唱形式，如：独唱、重唱、小组唱等，这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养，也是合唱所达不到的另一种艺术效果。（3）让学生体验、感受合唱作品的同时，教师着重在情感、态度与价值观上进行提示，在音乐的社会功能上进行引导、点拨，适当进行研讨。（四）研讨问题（组长主持）专题1：音乐与人类生活有什么关系？（1）第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用，如音乐可以用于健身、广告背景等。（若时间充沛.可播放他们课前准备好的音像资料片段）（2）教师点评：音乐来源于生活，又能反作用于生活。专题2：音乐是怎样为人类生活服务的？（1）第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活，如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。（若时间充沛.可播放他们课前准备好的音像资料片段）（2）教师点评：当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时，音乐就能烘托这个场景。专题3：列举与生活有关的音乐。（1）第三组组长引导同学列举生活中的音乐，如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。（可播放他们准备好的音像资料）（2）教师判断其准确性。专题4：生活中的音乐有哪些类别与社会功能？第四组组长引导同学讨论实用性的音乐类别与其相对应的社会功能。如：①礼仪音乐：进场、升旗、生日；②影视音乐：电影、电视、戏剧；③背景音乐：午餐、公园、商场；④伴奏音乐：健身、舞蹈等。（五）课堂总结这节课.我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动，它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展，还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时，我们学习了合唱的相关文化知识，认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能，并进行了艺术实践的体验与感受。更重要的是，同学们在老师的引导下，自主探究、合作学习，初步掌握了一些演唱技巧和发声方法，在无伴奏的前提下，能够把握好节奏、音准，而且善于总结，并实际运用。同时，我们学习音乐不仅是为了学会唱歌，通过这节课，同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵，把握不同的艺术风格，这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中，大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法，把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来，合作策划一场综合性声乐专场音乐会，展示个人特长，让自己的音乐学习水平迈上一个新的台阶！

问答题

【课题名称】《梁祝》【教学内容】教学目标（一）知识目标①了解掌握什么是曲式和协奏曲。②掌握奏鸣曲式结构特点。（二）能力目标培养学生鉴赏和感受音乐作品的能力、分析问题和解决问题的能力、探究创新的能力。（三）德育目标培养学生热爱民族风格交响乐，增强民族自豪感。教学重难点：理解主要音乐片段的含义、演唱音乐片段为本节课重点；使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。教学工具：多媒体、录音机、磁带、小提琴。教学过程： ①导入新课教师用小提琴演奏《梁祝》爱情主题曲，让学生简单讲述《梁祝》的故事情节，激起学生回忆、进入“角色”，学生带着兴趣进入课堂，用多媒体课件出示作者、创作时间、名词解释及奏鸣曲式结构图解。 ②用录音机播放磁带，进行音乐作品完整欣赏，结合多媒体出示板书。 ③教师讲解、引导、小结。《梁祝》小提琴协奏曲所表达的思想感情：描述梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行愤怒的控诉与鞭挞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。这部作品的艺术成就及历史影响：用多媒体课件出示板书。小结与作业（1）分组讨论，设想音乐结局。（2）视唱爱情主题。

问答题

案例：在高中欣赏课《西出阳关无故人》中，一位教师这样安排：导入环节，播放歌曲《阳关三叠》。教学过程，教师讲解曲作者、年代、歌曲内容、表达情绪，然后让学生又欣赏了一遍。紧接着欣赏了《扬州慢》，教师讲解了词作者姜夔的生平、历史朝代、宋代的音乐形式、歌曲的内容，最后又欣赏了一遍。一堂课下来，教师讲的口干舌燥，同学们却没有感觉，反而三三两两的讨论起新拍的古装剧。问题：（1）对案例作出判断。（2）对教学过程客观评价。（3）对案例提出教学建议。

问答题

【课题名称】《爵士音乐》教学目标让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。教学重点由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，对其没有太多的感性认识，虽然进行了大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。教学过程一、听辨导入（1）对比听赏：管弦乐《北风吹》和爵士乐《北风吹》。师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？（2）学生谈对音乐的理解。（3）引出课题：“什么是爵士乐？”（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题）二、交流与探讨（一）学生的交流①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等），并互相交流。②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……（说明：此环节可以让学生相互介绍、了解彼此的作业情况）（二）学生分组展示并作介绍由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。着重在以下三方面做适当引导、交流：（1）感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：空虚布鲁斯（1923年“布鲁斯女王”贝西？史密斯原版录音） ①学生根据派发的歌谱，随音乐哼唱，并模仿长号的吹奏。 ②学生谈感受：忧郁、悲伤；难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。 ③学唱一两句，体验黑人宣泄情感的方式。 ④引导学生对比哼唱课件展示的谱例，感受降三音、降七音的音乐色彩。 ⑤学生总结：“布鲁斯”的风格特点。 “枫叶”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”--司各特？乔普林） ①说出聆听的感受--适合跳舞的舞曲音乐。 ②引导学生随音乐做律动，找出重音和基本节奏。 ③学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。 ④引导学生总结拉格泰姆的特点。教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。（2）关于爵士乐的即兴性 ①让学生尝试解释爵士乐为什么被称为“灵魂音乐”？“陈述心灵本能的音乐”表现在哪些方面？能否用一段音乐来说明？ ②师：即兴演奏（演唱）是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它表现出自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，能用录音的方式被记载下来。有人说：“一张张的爵士唱片汇成了一部爵士音乐史。” ③对比欣赏：“Whatawonderfulwold”两个不同的版本。（3）关于爵士乐的发展流派 ①简单总结各流派的音乐特点，引导学生尝试进行音乐流派的听辨。 ②教师谈谈自己的看法：在爵士音乐的发展史中总有一个群体在推翻另一个群体，使爵士音乐在不断地否定、创新的过程中发展，使爵士音乐充满了活力与生机。（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地做出反应；同时允许学生从不同角度、用不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程）（三）爵士乐的艺术价值（1）爵士交响乐的产生--《蓝色狂想曲》。最大的价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。（2）复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。（3）欣赏1984年洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。（4）师：为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》？这说明了什么？回想一下，中国的2008年奥运会向世界人民献上了什么音乐呢？（说明：通过理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）三、思考与创作（一）爵士乐在中国（1）欣赏影片片段：中国在民国时期的舞厅中以爵士音乐作为背景的场面。师：在这个影片片段中你们看到了什么？听到了什么？想到了什么？（2）学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。（3）师：爵士乐对中国的影响由来已久。当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，被舶到了东方：二十世纪三四十年代的上海，百老汇舞厅、和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。（4）欣赏：《蔷薇蔷薇处处开》师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道：爵士乐本是美国黑人创造的，是美国黑人情感的宣泄与流露，表达的是劳动人民的心声；只是受某些因素的影响，人们对爵士音乐缺乏正确、全面的了解与认识……但身处现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。（说明：结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本课的学习目的：学会用审视的眼光对待外来的音乐文化，体现对多元文化的接纳与包容）（二）中国的爵士乐现状师：改革开放后的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。（1）欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。（2）分析与交流师：这首由中国民歌改编的爵士音乐的特点主要体现在哪些方面？（布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者即兴的技术发挥）（说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫）（三）创作和表演鼓励学生进行简单的创作与表演；可做简单的旋律风格改编（教师稍做示范，并提供一定的范围），可为旋律配节奏的伴奏。

2